полотноEnglish
Картины

Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии

Иван Шишкин · 1872

Рассмотреть картину
Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии — Иван Шишкин
Государственная Третьяковская галерея · Третьяковская галерея

Шишкин привёз из Вятского края и родной Елабуги множество рисунков и этюдов леса. Из этой работы с натурой вырос «Сосновый бор», завершённый в 1872 году. Подзаголовок напоминает о практической ценности высоких прямых сосен, пригодных для мачт. Художник показывает лес как сложный природный мир, но само название сохраняет и человеческий взгляд на его ресурсы.

Высокие стволы удерживают всю композицию вертикалями. Между ними оставлены разные расстояния, поэтому лес не превращается в ровную стену. Шишкин внимательно рассчитывает, какие деревья перекроют другие и где останется просвет. Достоверность возникает из устройства пространства, которое позволяет представить собственное движение между стволами и постепенно оценить глубину бора.

Ручей на переднем плане обнажает песок, камни и корни. Небольшой поток задаёт путь взгляду в глубину картины. Шишкин собирает здесь разные фактуры, каждую со своим освещением. Подробности связаны реальным устройством места — вода промывает низину, корни удерживают берег, камни меняют её течение. Рассматривание пейзажа становится наблюдением взаимосвязей.

На правом берегу видны корни и остатки поваленного дерева. Величина стоящих сосен особенно заметна рядом с древесиной, которая уже лежит на земле. Шишкин включает повреждение и распад в представление о полноценном лесе. Его интересует пространство, где молодая растительность, старые стволы и бурелом существуют одновременно и заполняют разные уровни пейзажа.

В освещённой части опушки можно заметить маленькие тёмные фигуры медведей. Музейное описание связывает их с дикими пчёлами у дерева. Животные добавляют событие, соразмерное лесному миру. Они занимают мало места, поэтому обнаруживаются постепенно и не оттесняют деревья, воду и свет, которым художник отдал основную часть полотна.

Голубое небо открывается между кронами. Свет проходит через этот разрыв и делает ближнюю поляну яснее тёмной чащи. Подобная организация позволяет совместить точное описание отдельных деревьев с цельным большим видом. Шишкин не распределяет одинаковую яркость повсюду. Различия освещения объясняют, куда можно смотреть глубже и какие участки остаются закрытыми.

За картину Шишкин получил первую премию Общества поощрения художеств; в 1872 году её приобрёл Третьяков. Лесной сюжет стал публичным свидетельством зрелости художника. При этом название о мачтовом лесе оставляет интересное напряжение. Мы любуемся природой, которую современники одновременно оценивали как хозяйственное богатство. Эти два взгляда могут сосуществовать в одной картине и менять наше отношение к ней.

В экскурсиях

Русский пейзаж. От этюда к картине

Двенадцать работ о наблюдении, путешествиях и выборе художника. Саврасов, Васильев, Шишкин, Боголюбов, Поленов, Куинджи, Левитан и Нестеров.

Другие работы художника Иван Шишкин

Материал и техника
холст, масло
Музей
Третьяковская галерея
Размер
120 × 165,5 см
Инвентарный номер
Инв.834

Источники

Произведение в общественном достоянии. Цифровая репродукция Государственной Третьяковской галереи. Условия использования изображения