Покаяние святого Иеронима
Иоахим Патинир · Ок. 1515
Рассмотреть картину
История картины и её детали
На трёх досках разворачиваются разные события. Слева Иоанн крестит Христа, в центре Иероним кается, справа Антония окружают демоны. Патинир написал этот алтарь около 1515 года, соединив эпизоды общей панорамой. Они происходят в разные века, и соседство на алтаре предлагает сопоставить их смысл. Крещение, покаяние и сопротивление искушению предлагают зрителю разные примеры духовной жизни. Тем временем пейзаж приглашает рассмотреть мир далеко за пределами каждой сцены.
Иероним опустился на колени перед маленьким распятием, почти лежащим на земле. В отведённой руке он держит камень, которым ударяет себя в грудь во время покаяния. Святой известен также как переводчик Библии на латинский язык. Здесь его учёная работа уступает место телесному испытанию в уединении. Открытая грудь и неровная скала за спиной помогают почувствовать суровость выбранного пути.
Христос стоит в воде на левой створке, а Иоанн наклонился к нему с берега. Высоко над ними изображён Бог Отец, ниже виден белый голубь. Так художник соединяет земное действие с присутствием Троицы. Извилистая река уходит между скалами, и взгляд следует вверх вслед за ней. Пейзаж участвует в рассказе своим устройством. Между фигурой в реке и небом возникает протяжённое пространство, через которое проходит наше внимание.
Антоний сидит с раскрытой красной книгой. Рядом с его плечом видны светлое женское лицо и существо с птичьим клювом, укутанное в белую ткань. Их соседство делает искушение тревожным и двусмысленным. Святой поднял руку и отводит взгляд от этой тесной группы. Художник показывает помеху молитве совсем близко к человеку. Противоположный берег может быть далёким и спокойным, но уединение само по себе ещё не избавляет от испытаний.
За зелёными холмами начинаются голубоватые полосы суши и воды. Чем дальше предметы, тем слабее их цветовые различия. Это воздушная перспектива, способ показать расстояние через изменение цвета и ясности. Патинир делает её особенно заметной, дав зрителю высокую точку обзора. Мы видим сразу несколько речных изгибов, поселения и дальнее побережье. Граница между створками прерывает живопись, но продолжение берега позволяет мысленно соединить пространство.
Позади Иеронима видны церковь, дорога и вьючные животные. Уединённое место соседствует с поселениями и человеческим движением. Эти подробности дают пейзажу собственную жизнь, за которой интересно следить. Отсюда возникает вопрос к самому алтарю. Зритель должен сосредоточиться на покаянии святого, но работа художника увлекает его дальше, к зданиям, тропам и берегам. Можно увидеть в этом и отвлечение от молитвы, и возможность размышлять о мире, внутри которого она происходит.
Створки можно было закрыть. На их оборотах изображены святой Зебальд и святая Анна с Марией и Христом. Почитание Зебальда связано с Нюрнбергом, и исследователи предполагают, что алтарь предназначался для местного доминиканского монастыря. Это остаётся гипотезой. Само наличие двух сторон меняет привычный музейный взгляд. Панорама, которую мы рассматриваем целиком, была только одним из возможных состояний вещи; закрытый алтарь предлагал другой круг образов и другой масштаб внимания.
Другие картины для сравнения
Эпоха, стиль и сюжет
- Направление
- Северное Возрождение
- Жанр
- Религиозное искусство
- Материал и техника
- Дерево, масло
- Музей
- Метрополитен-музей, Нью-Йорк
- Размер
- С фигурным верхом, 117,5 × 81,3 см
- Инвентарный номер
- 36.14a–c
Источники
Изображение предоставлено по лицензии CC0. Условия использования изображения