Художники

Ван Хуэй возглавлял работу над двенадцатью большими свитками о южном путешествии императора Канси в 1689 году.

Бада Шаньжэнь родился под именем Чжу Да и принадлежал к императорскому роду Мин. После установления власти Цин в 1644 году он лишился прежнего положения и ушёл в монастырь.

Шитао свободно перерабатывал живопись прежних мастеров, включая Шэнь Чжоу. В одном свитке он мог соединить разные способы изображения гор, воды и деревьев.

Ван Юаньци учился у деда, Ван Шиминя, и продолжал идеи Дун Цичана. Его занимало расположение горных массивов и то, как они связывают части пейзажа.

Кано Сансэцу расписывал японские храмовые интерьеры. Его «Старая слива» украшала раздвижные перегородки в храме Тэнсёин монастыря Мёсиндзи в Киото.

Огата Корин работал с живописью ширм и декоративными формами. В 1704–1709 годах он жил в Эдо.

Сакаи Хоицу вырос в состоятельной самурайской семье и получил разностороннее образование. В 1797 году он принял монашество.

Ито Дзякутю унаследовал семейную торговлю овощами в Киото и руководил ею более пятнадцати лет. Полностью сосредоточиться на живописи он смог лишь к концу четвёртого десятилетия жизни.

Хокусай подростком учился резать деревянные печатные доски, а затем работал у художника Кацукавы Сюнсё.

Киёхара Юкинобу была дочерью художника Кусуми Морикагэ. Она обращалась к темам японской живописи тушью, сложившимся ещё в эпоху Муромати, и перерабатывала их в собственной манере.

Сога Сёхаку работал в Киото в XVIII веке. Он сознательно обращался к художникам школы Сога XV–XVI веков.

Маруяма Окё стал основателем направления, связанного со школой Маруяма-Сидзё. Он зарисовывал животных с натуры и с разных сторон.

Ли Чон, известный как Танъын, был потомком корейского короля Седжона в пятом поколении. Он занимался поэзией, каллиграфией и живописью тушью.

Имя автора этих корейских свитков не установлено. Музей связывает их манеру с Ан Гёном и предполагает, что они входили в цикл «Восемь видов».

Это условное имя неизвестного иллюстратора джайнской «Кальпасутры», книги о жизни тиртханкаров. Его манера продолжает западноиндийскую традицию.

Девидаса происходил из семьи художников. Его отцом был Крипал, сыном — Голу; все трое иллюстрировали «Расаманджари». Серия Девидасы датирована 1695 годом.

Манаку был сыном Пандита Сеу и братом Найнсукха. Он работал для двора Гулера и продолжал семейную мастерскую.

Так называют неизвестного художника, связанного с рукописью «Бхагавата-пураны» середины XVI века. Музей относит её к области Дели и Агры.

Картина отнесена к придворной живописи Кишангарха, но имя автора неизвестно. Образ музыкантши связан с идеалом героини религиозной поэзии и с почитанием Радхи при местном дворе.

Имя мастера, написавшего Махадеви, не сохранилось. Музей связывает произведение с Биканером, где эта форма богини имела значение для правящей семьи.

Это условное имя мастера буддийской рукописи на пальмовых листьях. Музей связывает её с монастырской мастерской восточной Индии.

Автор листа «Гитаговинды» неизвестен. Его относят к ранней живописи Малвы по рисунку фигур, насыщенным цветам и узорам облаков.

Имя автора ритуальной короны неизвестно. По предположению Метрополитен-музея, это был неварский мастер, работавший в Тибете. Пять изображений будд связаны с назначением короны в обряде.

Хабибуллах из Савы работал при сефевидском дворе. Около 1600 года он дополнил старую рукопись «Языка птиц» Аттара и оставил подпись на одном из листов.

Реза Аббаси учился у отца, художника Али Асгара, и молодым поступил ко двору шаха Аббаса I. В 1603 году он получил почётное имя Аббаси, но вскоре оставил службу.

Бехзад работал при дворе султана Хусейна Байкары в Герате, а позднее переехал в Тебриз.

Султан Мухаммад происходил из Тебриза. К середине 1510-х годов он занял заметное место в сефевидской придворной мастерской и обучал живописи будущего шаха Тахмаспа.

Касим ибн Али происходил из Шираза и работал при сефевидском дворе во второй четверти XVI века. Ему приписывают несколько иллюстраций «Шахнаме» шаха Тахмаспа.

Мискин был художником при дворе Акбара. Придворный летописец Абу-ль-Фазл включил его в число семнадцати ведущих мастеров. Особенно заметно его внимание к животным, их строению и поведению.

Басаван вошёл в мастерскую Акбара молодым художником и участвовал в больших книжных проектах, включая «Тутинаме» и «Хамзанаме».

Имя автора этого листа неизвестно. Он принадлежит к кругу мастеров, которые при Акбаре иллюстрировали индуистские тексты в персидском переводе.

Читарман работал при дворе Шах-Джахана. Самая ранняя датированная картина художника — портрет правителя 1627–1628 годов, вскоре после его вступления на престол.

Говардхан принадлежал к ведущим художникам могольского двора. При Шах-Джахане он участвовал в восстановлении повреждённых иллюстраций особенно ценной рукописи «Гулистана» Саади.

Оба художника указаны авторами «Дома Биджапура», созданного для последнего правителя султаната Сикандара до могольского завоевания 1686 года.

Тугру султана создавали два специалиста. Каллиграф писал установленное сочетание имени и титулов, а художник добавлял растительные узоры и позолоту.

Имя иллюстратора книги аль-Джазари неизвестно. Рукопись датирована 1315 годом; Метрополитен-музей предполагает её происхождение из Сирии или Ирака.