Буки

История картины и её детали

Деревья подходят так близко, что верхушки не помещаются на полотне. Между ними открывается дорога к воде и далёким холмам. Эшер Браун Дюранд написал картину в 1845 году для нью-йоркского собирателя Абрахама Коззенса. На выставке следующего года она называлась «Пейзажная композиция»; название «Буки» появилось позднее. Первое название удачно напоминает о работе художника. Лес выглядит убедительно, однако его устройство складывалось из наблюдений природы и знакомства с чужими картинами.

Светлый гладкий ствол слева — бук, более тёмный, с мохом, — липа. Различие пород было важно для внимательного взгляда Дюранда. Он показывает сучки, неровности коры и небольшие побеги, которые легко потерялись бы в общей панораме. Стволы поднимаются от нижнего края до самого верха холста. За счёт этого дерево становится главным предметом пейзажа. Мы можем долго рассматривать его поверхность, прежде чем заметим маленького человека на дороге.

У корней лежат камни, поваленная древесина и пень с неровным верхом. Между ними растут широкие листья. Свет выбирает отдельные поверхности и оставляет углубления тёмными. Так лес получает ощутимую глубину уже на ближайшем плане. Его трудно принять за ровную зелёную декорацию. При этом отбор подробностей остаётся за художником. Крупные камни и поваленный ствол размещены так, что взгляд задерживается у края дороги, прежде чем последовать за ней.

Пастух и овцы идут по освещённой дороге. Рядом с огромными стволами человек кажется маленьким, но стадо помогает оценить их размер. Перед нами местность, которую используют для повседневного труда. Вытоптанный путь соединяет лес с открытой землёй и водой. Дюранд включает хозяйственную жизнь в спокойную картину природы. Фигуры достаточно близки, чтобы мы поняли их занятие, и достаточно далеки, чтобы движение стада не нарушало общего покоя.

Справа тонкие деревья пропускают свет, слева густая крона закрывает небо. Между этими участками дорога ведёт к светлой дали. Если следовать за ней взглядом, размеры предметов постепенно уменьшаются, а резкие различия светлого и тёмного смягчаются. Вблизи можно различить отдельный лист, у горизонта остаются широкие полосы цвета. Картина рассчитана на оба расстояния. Она даёт и подробность для рассматривания, и простор, к которому хочется мысленно пройти.

Во время поездки в Англию Дюранд изучал Констебла. Композицию «Буков» исследователи связывают с его «Хлебным полем» — там тоже есть большие деревья по сторонам, дорога и овцы. Для переднего плана Дюранд использовал собственный натурный этюд с буком. В результате внимательное наблюдение и заимствованная схема работают вместе. Естественность картины оказывается выстроенным впечатлением. Дорога, по которой хочется мысленно пройти, одновременно служит давно найденным способом направить взгляд в глубину.

Первые критики заметили спокойный, обыденный характер картины и сопоставили его с драматическими пейзажами Томаса Коула. Дюранду оказалось достаточно лесной дороги, чтобы удержать внимание на большом полотне. Для владельца такая работа открывала вид на природу внутри дома. Сегодня можно проверить собственный взгляд. Что мы замечаем первым — солнечную даль, отдельное дерево или пастуха? Пейзаж организует это путешествие, но оставляет нам возможность вернуться к любой его части.