Большие платаны. Ремонт дороги в Сен-Реми

Дорожные рабочие трудятся под огромными платанами в Сен-Реми. Ван Гог написал этот вид в 1889 году, когда проходил лечение в местной больнице и получал разрешение работать за её пределами. Он выбрал обыкновенную улицу с деревьями, прохожими и ремонтом мостовой. Город продолжает жить своим распорядком, а художник собирает его в плотное движение цвета и мазков.

Стволы занимают почти всю высоту картины. Их сине-лиловые полосы расходятся и изгибаются, повторяя рост дерева. Тень получает собственный насыщенный цвет. Благодаря этому платаны остаются тяжёлыми и объёмными, одновременно включаясь в общий ритм поверхности холста.

Жёлтая листва написана короткими, раздельными касаниями. Между ними проступают ветви и участки холодного неба. Цветовая плотность меняется от места к месту, поэтому крона кажется одновременно сплошной и проницаемой. Осень ощущается через сочетание яркого остатка листвы и открывающейся структуры дерева.

Справа рабочий согнулся над мостовой. Его синяя одежда связывается с холодными полосами стволов. Наклон тела передаёт занятие без развёрнутого бытового рассказа. Человеческий труд становится ещё одним движением внутри улицы, рядом с вертикальным ростом деревьев и шагами прохожих.

Слева проходят женщины; деревья то открывают их, то заслоняют. Фигуры задают привычный человеческий масштаб, на фоне которого платаны выглядят особенно крупными. Взгляд вынужден обходить стволы, чтобы добраться до людей и домов. Мы воспринимаем улицу через препятствия, как при настоящей прогулке.

Камни и светлая земля внизу написаны направленными штрихами. Исследование двух вариантов установило, что кливлендская картина была создана первой, с натуры; затем Ван Гог написал повторение, которое хранится в собрании Филлипса. Во второй версии он сознательно переработал уже найденное расположение форм.

История двух картин дополняет впечатление стремительной работы. Ван Гог возвращался к виду, сравнивал решения и продолжал его строить в мастерской. Уличные рабочие преобразуют место, художник преобразует увиденное в живопись. У обоих процессов есть длительность и повторение — важная часть этой картины, которую легко пропустить за силой её непосредственного воздействия.